Reprise Bebop A Lula

ADRIANO CELENTANO

C'est un chanteur italien d'italo-rock, de varierty-rock et d'italo-pop né le 06/01/1938 à Milan en Lombardie dans le faubourg de Gluck
et aussi comédien et présentateur de variété italienne.

Il est aussi connu comme le plus célèbre danseur de la tocade du Hoola-hop. En Italie il est aussi surnommé « Il molleggiato » ("l'homme à ressort"). ou « Il Celebre ».

Ses parents étaient venus de la region des Pouilles, au sud. Son épouse est Claudia Mori.

Il débute dans la musique en 1954.

En 1956, il se produit pour la première fois dans un club de jazz de Milan. En 1957, il triomphe au premier festival rock italien accompagné par les I ROCKY BOYS.

En 1960, Il débute au cinéma dans le film de FELLINI, "La Dolce Vita". On pourra le voir ainsi dans une trentaine de films.

1963, est la date de signature avec Clan. Plusieurs messages religieux commencent alors à apparaitre dans ses textes.

En 1970, il évoque l'interraction entre grève et vie de famille dans "CHI NON LAVORA NON FA L'AMORE" qui remporte le festival San Remo '70. Précurseur du rap en enregistrant en

1972 "PRISENCOLINENSINAINCIUSOL" (n°5 en Italie en 1974, n°10 en France en octobre 1973 et n°46 en Allemagne en 1973), ADRIANO arrive à décrocher 19 n°1 en Italie en singles dont "NATA PER ME" en 1961 et "STAI LONTANA DA ME" en 1962 battent le record en durée en pole position, à savoir 12 semaines chacun.

Il se marie avec l'actrice CLAUDIA MORI le 14 juillet 1964. Ils ont 2 enfants, ROSALINDA et ROSITA.

Sa discographie:

1. IL TUO BACIO E' COME UN ROCK 1959 01
2. IL REBELLE 1959 10
3. TEDDY GIRL 1959 09
4. PRONTO PRONTO 1959
5. IMPAZZIVO PER TE 1960 01
6. PICCOLA (avec ANITA TRAVERSI) 1960 09
7. PITAGORA 1960 10
8. PERSONALITA' 1960 02
9. 24 MILA BACI 1961 01
10. NON ESISTE L'AMOR 1961 02
11. NATA PER ME 1961 01
12. STAI LONTANA DA ME (TOWER OF STRENGHT) 1962
13. PREGHERO'

Jerry Lee Lewis

Jerry Lee Lewis, (né le 29 septembre 1935 - ) est un chanteur américain de rock'n'roll et de rockabilly.

il est toujours sur les routes, eh oui ça conserve le rock n' roll!

Nous reviendrons plus tard en étant plus complet sur sa vie et ses oeuvres mais avant............

Ecoutons sa version:

Jerry lee lewis
Titre:
Be bop A Lula



ps:
Bon maintenant dodo il est tard/tôt 03h27
et , si vous avez d'autres versions , envoyez les moi avant que je ne cloture le chapitre merci
Rockn' ment vôtre ami Michourock

JOHNNY POWERS

: Johnny Powers ne en 1938 a Detroit a joué son rôle dans l'histoire du rockabilly.

Il commence sa carrière musicale en jouant de la Country Musique. C'est après avoir écouté JACK SCOTT (My Baby 's Gone) qu'il craque pour ce nouveau son qui est le Rock'n'Roll, il enregistre en 1957 Honey Let's Go (To A Rock And Roll Show) /Your Love (Fortune 199).

En 1958, il signe chez le label FOX deux merveilleux Rockabilly : Rock Rock / Long Blond Hairs (FOX GB-916/7 ). Toujours en 1958, il enregistre "Oh So Far Away" et "I'm Walkin'" deux titres dans le style de Jack Scott : (Slows Rock soutenu avec Slappin' Bass).


En septembre 1959, il enregistre chez SUN RECORDS un single : With Your Love, With Your Kiss / Be Mine, All Mine (SUN 327). Il enregistre d'autres chansons pour ce label mais qui resteront inédits jusqu'au milieu des années 1980 : Me and My Rhytm Guitar, Don't Go Away, Waitin' For You, I'm Evil (une superbe version de "Trouble" qu' Elvis PRESLEY avait interprété dans le film KING CREOLE). Il fût accompagné par Charlie Rich au piano, Bill Justis au saxo lors de la session chez SUN RECORDS.


Il continue à enregistrer et a jouer encore a ce jour.

Ecoutons sa version:
Johnny Powers
Titre:
be-bop-a-lula

The Stray Cats

The Stray Cats est un trio de rockabilly formé de Brian Setzer au chant et à la guitare électrique, de Slim Jim Phantom à la batterie et de Lee Rocker à la basse.

Formé à New York en 1980, les Stray Cats décident devant l’indifférence de leurs compatriotes de s’expatrier à Londres. Après quelques mois de vaches maigres, leur concert plein d’énergie ou Lee Rocker escalade sa contrebasse et Slim Jim Phantom sa batterie limitée au strict minimum, commencent a attirer l’attention des journalistes et des maison de disque. Ils enregistrent un premier single avec Dave Edmunds. L’Angleterre, lassée des Nouveaux Romantiques est à la recherche d’une nouvelle mode musicale et s’enflamme soudain pour le Rockabilly énergique du groupe. L’Europe suit bientôt et le premier album qui sort en 1981, toujours produit par Dave Edmunds permet aux Stray Cats de passer l’été au sommet des Hit-parade. Une vague Rockabilly submerge alors l’horizon musical et de nombreux groupes apparaissent dans le sillage de leur succès.

Conscient des limites du genre dans lequel il ne veulent pas rester prisonnier et fidèle à leur goût non limité, le groupe enregistre des la meme année un disque plus Rythm’n’Blues que purement rockabilly. C’est l’album Gonna Ball. Bien que généralement bien accueilli par la critique, le public ne suit pas et il marque un retrait commercial pour le groupe. Les Cats tentent de percer aux États-Unis où sort en 1982 un album compilé des deux premiers et appelé ‘’Built for speed’’ qui est plutôt bien accueilli.

Vu le peu de succès de leur timide aventure en dehors du standard, le groupe enregistre et sort en 1983 un troisième album ‘’Rant n’ Rave’’ qui est un retour aux canons Rockabilly, parfois jusqu’a la caricature sur certain morceaux. Malheureusement la mode est passée et le succès ne vient plus. Brian Setzer, dépité, quitte le groupe et part pour une carrière solo. Lee rocker et Slim Jim Phantom s’associe un moment au guitariste Earl Slick puis prennent une retraite anticipé.

Les Stray Cats se reforment de manière épisodique, par exemple lors de l’été 2004 pour une tournée en Grande-Bretagne.

Les Stray Cats reste l’exemple type d’un groupe rock au potentiel important malheureusement enfermé par le marché et l’industrie du disque dans un style restrictif par un phénomène de mode. On peut se permettre de rêver et de se demander ce dont ils aurait été capables si les chemins ouvert sur le deuxième album avaient pu être suivis.


Discographie


Stray Cats (1981)
Gonna ball (1981)
Built for speed (1982)
Rant n' rave (1983)
De nombreux albums live ou de compilation sont sortis depuis la separation, dont:

Original cool (1993)
Runaway boys (1997)


Ecoutons la version de :

The Stray Cats
Titre:
Be-Bop-A-Lula

Monsieur Eddy

Eddy Mitchell

Claude Moine, plus connu sous le pseudonyme Eddy Mitchell, parfois surnommé Schmoll, est un chanteur et acteur français né le 3 juillet 1942 à Paris (quartier de Belleville). C'est par admiration pour le chanteur et acteur Eddie Constantine qu'il choisit comme pseudonyme le prénom Eddy. Pour le nom Mitchell, c'est à cause d'une campagne de promotion de chaussettes des Lainières de Roubaix avec qui Eddie Barclay a passé un accord. Eddy Mitchell est né.

La jeunesse

Ayant monté son premier groupe de rock dès l'âge de 14 ans, en 1956, le jeune Claude Moine sera régulièrement sur scène, jusqu'en 1961, en particulier dans le « temple du rock », le Golf-Drouot à Paris. La consécration viendra dès 1961 avec les ventes impressionnantes des disques de son groupe Les Chaussettes Noires.

Auparavant, il exerce plusieurs petits métiers, notamment coursier dans une agence du Crédit Lyonnais située à proximité du Golf-Drouot où il passe régulièrement ses après-midi.

Eddy Mitchell choisira toutefois d'entamer, en 1963, une carrière en solo qui l'a vu subir plusieurs « métamorphoses », le plus souvent avec un certain succès.

Le cinéphile

Son père, modeste employé de la RATP, transmit dès son plus jeune âge à Eddy un certain goût pour le cinéma, en particulier pour les westerns américains des années 1950. Cette passion de jeunesse subsistera et réapparaîtra au grand jour, lorsque, à l'approche de la quarantaine, à partir de 1982, Eddy Mitchell aura l'occasion d'animer pendant plusieurs années, sur FR3 (actuelle France 3), la Dernière Séance, sorte de ciné-club mensuel essentiellement consacré au cinéma américain des années 1950, tous genres confondus, chaque soirée comprenant un film doublé en français, des actualités cinématographiques d'époque puis un film en version originale sous-titrée.


Discographie
Liste non exhaustive (non recensés : 45 tours/singles, compilations, intégrales).

Avec les Chaussettes Noires :

1961 : 100% Rock
1961 : Rock'n Twist
1962 : le 2 000 000e Disque...
1962 : Comment réussir en amour (bande originale du film éponyme)
1963 : Chaussettes Noires Party
1996 : Les 5 Rocks (inédits)
En solo :

1963 : Voici Eddy
1963 : Eddy in London
1964 : Panorama
1964 : Toute la ville en parle
1965 : Du rock'n'roll au rhythm'n'blues
1966 : Perspective 66
1966 : Seul
1967 : De Londres à Memphis
1968 : Septs colts pour Shmoll
1969 : Eddy à l' Olympia
1969 : Mitchellville
1971 : Rock'n'Roll
1972 : Zig-Zag
1972 : Dieu bénisse le Rock'n'Roll
1974 : Ketchup électrique
1974 : Rocking in Nashville
1975 : Rocking in Olympia 1975
1975 : MADE IN USA
1976 : Sur la route de Memphis
1977 : la Dernière Séance
1978 : Live (alias Live 1977)
1978 : Après minuit
1979 : C'est bien fait !
1980 : Happy Birthday
1981 : 20 ans : Eddy Mitchell Olympia
1982 : le Cimetière des éléphants
1984 : Racines
1984 : Palais des Sports 1984
1986 : Eddy 'Paris' Mitchell
1987 : Mitchell
1989 : Ici Londres
1991 : Eddy au Casino de Paris
1993 : Rio Grande
1994 : Eddy Mitchell à Bercy
1995 : Big Band au Casino de Paris
1995 : Country-Rock à l'Olympia
1999 : Show 94 au Zénith
1996 : Mr. Eddy
1997 : Mr. Eddy à Bercy 97
1998 : Eddy Rocker/Eddy Lover
1999 : les Nouvelles Aventures d'Eddy Mitchell
2001 : Live 2000
2003 : Frenchy
2004 : "Frenchy Tour"

Il tourna aussi dans de nombreux films

Ecoutons sa version de :

Eddy Mitchell
Titre:
Be bop a lula

Mon Belge National et international

Johnny Hallyday

1943

15 juin
Naissance de Jean-Philippe Smet, fils de Huguette et Léon Smet à Paris.

Fin année
Les parents du bébé se séparent.

1944

Jean-Philippe suit Hélène Mar (sœur de Léon Smet) et ses deux filles Desta et Menen, danseuses.

1949
Lors d'une tournée à Londres, Desta rencontre un jeune artiste américain du nom de Lee Lemoine Ketchman qui deviendra Lee Halliday.

1953

Lors d'un spectacle à Dusseldorf, Jean-Philippe monte sur scène à l'entracte pour interpréter David Crocket et du Brassens.

1954

Film "Les diaboliques"
de Henri-Georges Clouzot avec Paul Meurisse, Simone Signoret et Charles Vanel (Johnny y fait une brève apparition, il a 10 ans).

1955

Jean Philippe interprète 4 titres dans le numéro de ses cousines dont "Jeux interdits".

1957

Il découvre "Lovin You" et Elvis Presley.

1958

Il se convertit à une nouvelle religion "Le rock and roll" et traîne avec la bande de la Trinité.

1959

Avec sa bande, Jean-Philippe fréquente un golf miniature tenu par Henri Leproux. Il se fait offrir par Lee une guitare électrique, monte un groupe et joue à l'Orée du Bois, mais se fait virer par les clients car il fait trop de bruit.

Juin
Il enregistre sur le magnéto d'un copain une maquette de 5 titres pour se faire connaître. Ces titres resteront inédits jusqu'à 1993.

30 décembre
1ere émission TV "Paris cocktail" où il chante "Let’s have a party".
Il rencontre Jil et Jan qui lui proposent de signer chez Vogue avec le directeur artistique Jacques Wolfsong.

1960

Février
Enregistrement des 4 titres du 1er 45 tours.

14 mars
Sortie du premier 45 tours de Johnny " Laisse les filles ".
Anecdote : Lors de son premier passage à l’antenne d’Europe 1, Lucien Morisse (directeur de la radio et mari de Dalida) casse en direct le disque en déclarant "C’est la première et dernière fois que vous entendez ce Johnny Hallyday".

18 avril
T.V. "L’école des vedettes" avec pour marraine Line Renaud.

20 avril
Première tournée en 1 ère partie de Sacha Distel.

Mai
Enregistrement du second 45 t. Rencontre avec Georges Leroux qui devient son imprésario.

15 juin
Spectacle du "Vieux colombier" à Juan-les-Pins.

Juillet
Tournée dans le sud de la France.

20 septembre
Spectacle à l’Alhambra en première partie de Raymond Devos.
Décrié par le tout Paris il est soutenu par Raymond Devos et impressionne Yves Montand et Claude Sarraute (journaliste au Monde).

Il est toujours en activité , c'est un véritable Showman et , a su s'adapter aux modes et en vérité peu de chanteurs actuels ne peuvent prétendre être à sa hauteur ( foi de belge)

Que l'on aime ou pas , il est, et, reste un Monstre Sacré de la musique et du rock n' roll

Il vient de sortir au cinéma un film avec la question suivante " et si Jean Philippe Smet n'était jamais devenu Johnny Hallyday" ? bonne question non ?

allez on écoute sa version :

Johnny Hallyday
Titre:
Be bop a lula

Garage Punk Unknowns, '60s, Vol 1-10

Comme la pochette l'indique , c'est un groupe à la limite du psycobilly un truc de ce genre quoi mais, bon comme la reprise est assez clean je l'ai mis!


Blue Crystals
Titre: en 1966
Be Bop A Lula

Bruno Lomas (Collines en français) : l'Elvis Presley espagnol
Il Est né le 14 juin de de 1.940 en Xátiva (Valence).Décédé le 17 août 1980 victime d'un acident de circulation.

Emilio Baldoví Minéndez, était le nom réel de Bruno Lomas, une des grandes voix du rock espagnol dans les années 60.

A commencé à commencé comme chanteur des Milos, un groupe était formé par Vicente Castelló, Blesa Salvateur et Bruno lui-même. Ils sont les gagnants d’ un festival à Valence avec la chanson "Tintarella ". Ceci leur ouvre les portes du timbre discográfico Discophon, avec lequel ils ont enregistré 16 chansons dans 4 EP's.

Il a la chance de connaître Johnny Star, manager de Johnny Hallyday, qui s'intéressa au groupe et il leur offre la possibilité d'effectuer des activités en France. Bruno accepte et monte un groupe appelé « Emilio et les Diabólos » qui sont devenus les Étoiles de Feu et vont à Paris et, se font appelé Bruno et ses Rockeros. Ils ont enregistré un disque français avec Si, si, nena » et Perfidia

Ils retournent à l'Espagne et rapidement ils deviennent un des groupes préférés de toute la Péninsule. En appartenant la même maison discográfica que la Paire Dynamique. Ils leur offrent l’occasion à Bruno de défendre une chanson dans le Festival de la Méditerranée, "le Message", en étant deuxième et en obtenant le Prix de la Critique. Et l'année suivante, en 1966, il prend part de nouveau avec un autre sujet de la Paire, "Comme hier", qui est gagnant.

Depuis ce moment la popularité de Bruno a grandie, et il continue sa carrière en solitaire et se fait accompagner par d’autres musiciens engagés.

Voici une de ses reprises :

Bruno Lomas
Titre:
Be bop a lula

Cliff Richard & the Shadows

Cliff Richard, de son vrai nom Harry Rodger Webb, né à Lucknow (Inde) le 14 octobre 1940, est un chanteur de rock britannique

Il a été très populaire au Royaume-Uni, en Europe du Nord, en Australie, en Nouvelle-Zélande et au Japon, alors qu'il n'obtint que peu de hits aux États-Unis d'Amérique (2 top ten).

Il fut d'abord reconnu comme la réponse britannique à Elvis Presley, son idole. Comme il l'a souvent répété : "S'il n'y avait pas eu Elvis Presley, alors il n'y aurait sans doute jamais eu de Cliff Richard et les Shadows, de Gene Vincent, Billy Fury, Buddy Holly, etc.". De nombreux chanteurs français - rock et yéyé - des années soixantes reprirent en français des succès de Cliff Richard (par ex : Dick Rivers, Claude François, Eddy Mitchell) De nombreux futurs musiciens rock des années 1980 ont été influencés par les Shadows - groupe qui l'accompagnait dans les années 50 et 60. En particulier, Hank Marvin, son guitariste leader, a été une révélation pour bien des "guitar heroes" encore adolescents.

L'apogée de Cliff Richard et des Shadows se situe dans les années 50-60, avec la vague rock et yéyé (We say Yeah). Fin des années soixante, Cliff Richard et les Shadows décidèrent de faire une carrière séparée. Les Shadows, guitaristes réputés, obtinrent de nombreux numéros 1 dans les charts britanniques (Apache, Fbi, Kon Tiki, Stingray, Foot Tepper, Cavatina...). En cette année 2005, il terminent leur carrière entamée en 1958 par le "Final Tour", leur dernière tournée continentale.

Cliff Richard est l'artiste britannique ayant obtenu le plus de numéros 1 dans les hit-parades britanniques.

Ses principaux succès furent :

Move It (1958), Livin Doll (1959) , Travellin Light (1959), Please Don't Tease (1960), The Young ones (1962), We say Yeah (1962), Summer Holiday (1963)...

Cliff Richard a participé deux fois au concours Eurovision de la chanson. Il termina deuxième en 1968 avec le tube Congratulations et troisième en 1973 avec le moins populaire Power to the People.

Après une période musicalement hésitante, il est revenu à une musique populaire de qualité en 1975 avec une ballade phare dans sa carrière Miss You Nights et un 33 tours rock-pop de qualité, produit par Bruce Welch (ex-Shadows) I'm nearly Famous, sorti en 1976. Elton John en fit la publicité. Cliff Richard fut redécouvert pendant la deuxième moitié des années soixante-dix. Grâce à un répertoire de qualité, il est revenu sur le devant de la scène britannique et internationale.

Devil Woman (1976), We don't Talk Anymore (1979), Carrie (1980) , Wired for Sound (1981), Where do we go from Here (1982), Two Hearts, Stronger, The Best of Me, Mistletoe and Wine (1988), Saviour's Day (1990), The Millenium Prayer (1999).

Il totalise actuellement (en 2005) 14 numéros 1 dans les charts musicaux et plus de 50 top ten au Royaume-Uni. Il est également très régulièrement classé dans les charts de ventes de DVD musicaux au Royaume-Uni.

Quelques titres Video/DVD:

Cliff and the Shadows – 1984 (1984); Cliff Richard –From A Distance-The Event (1990); World Tour 2003 (2003).

Il est dans le Guinness Book des records britanniques pour sa carrière au sommet des charts, dans chacune des cinq dernières décennies (1950, 1960, 1970, 1980, 1990...).


Cliff Richard n'a jamais été un rocker pur et dur, sauf au début de sa carrière. Il s’est essayé à d’autres styles musicaux en ayant pour seul but de se faire plaisir et de contenter son public. Il a ainsi intégré, dans sa vision pop-rock, plusieurs styles musicaux (rock, hard rock, gospel (rockspell), reggae, country, comédies musicales...

Il a ainsi séduit un public familial alors qu’il était considéré au début de sa carrière comme « trop sexy pour passer à la TV ». Vous aurez aussi beaucoup de mal à trouver des articles sur la violence, les abus alcooliques ou la prise de drogue par Cliff Richard. Son image et sa vie sont / se veulent pétries par le christianisme.

Il a eu sa "révélation divine" en 1966, lors d'un séminaire du pasteur Billy Graham. Il a confié publiquement être chrétien en juin 1966, sur la scène de Earl's Court (Londres). Depuis, il vit en conscience avec sa foi et participe aussi régulièrement qu'il le peut à des œuvres caritatives.

Sa renommée et popularité auprès des familles britanniques sont sans doute aussi grandes que celles d'un Johnny Hallyday en France ou un Adriano Celentano en Italie.

Il a été fait "Sir" par la reine du Royaume-Uni. Il porte ce titre lors des événements mondains. Il possède une propriété viticole dans le sud du Portugal. Il est heureux de faire savoir que son vin est classé dans les charts viticoles.

Il commercialise de nombreux produits dérivés dont le parfum "Miss you Nights". Sa dernière tournée internationale "World Tour" (2003) a été un succès public et DVD (enregistré en Nouvelle-Zélande).

Cliff Richard & the Shadows
Titre:
Be Bop a Lula

The Beatles
Groupe mondialement connu composé de :

John Lennon (né John Winston Lennon) (9 octobre 1940 - 8 décembre 1980), auteur-compositeur, chanteur principal au début du groupe, guitare rythmique ;

Paul McCartney (né James Paul McCartney le 18 juin 1942), auteur-compositeur, chant, guitare basse et guitariste des débuts à Hambourg ;

George Harrison (25 février 1943 - 29 novembre 2001), guitare solo, chanteur en général de ses propres chansons ou de standards du rock, quelques compositions dès le deuxième album ;

Ringo Starr (né Richard Starkey) le 7 juillet 1940, batteur, chanteur sur un titre de chaque album, une composition Octopus's Garden sur l'album Abbey Road, une collective (Flying), sur Magical Mystery Tour sous son vrai nom de Starkey et Don't Pass Me By sur l'album blanc.

Le cinquième Beatle ?
Un titre de cinquième Beatle a été attribué à un moment ou à un autre à :

Stuart Sutcliffe évidemment pour son rôle aux débuts du groupe, notamment à Hambourg.

Brian Epstein en sa qualité de « découvreur » puis de manager des Beatles.

George Martin, premier responsable d'une maison de disques (Parlophone, division de EMI) à croire en eux, il produit la quasi totalité de leurs albums et écrit la plupart des arrangements et instrumentations avec les Beatles.

Neil Aspinall, road manager des Beatles à partir de 1963. Il est toujours à la tête de la maison de disques Apple.
Pete Best l'un des premiers batteurs du groupe. Il a notamment officié à Hambourg.

Billy Preston, organiste, il participe à l'enregistrement de l'album Let it Be et est le seul musicien additionnel à avoir joué avec le groupe lors d'un concert, sur le toit des bureaux Apple, le 30 janvier 1969.


John Lennon a résumé les débuts du groupe ainsi :

« Il était une fois trois petits garçons nommés John, George et Paul, de leur nom de baptême. Ils décidèrent de se mettre ensemble parce qu’ils étaient du genre à se mettre ensemble. Quand ils furent ensemble, ils se demandèrent pour quoi faire, après tout. Alors il leur poussa tout à coup des guitares et ils formèrent du bruit. Au début, cela n’intéressait personne. »


The Beatles est un groupe de rock anglais, qui a été et reste l'un des groupes de rock les plus populaires au monde, en dépit d'une carrière assez courte de 1961 à 1970.

Les chansons des Beatles ont marqué les années 1960 et les générations suivantes et leurs mélodies ont été adaptées par de nombreux styles musicaux, notamment le jazz ou le Classique (symphonique). Aujourd’hui, le groupe jouit toujours d’une popularité vivace, leurs chansons sont jouées et reprises dans le monde entier. Les auteurs-compositeurs John Lennon et Paul McCartney restent célèbres comme créateurs de standards qui ont fait l’objet de quelques milliers d’adaptations dans les décennies qui suivirent.

Les Beatles demeurent les artistes ayant vendu le plus grand nombre de disques au monde. Le dernier chiffre publié (dans les années 1980) faisait état de plus de 1 milliard 200 millions de supports sonores vendus à travers la planète. Un biographe de Paul McCartney a calculé par ailleurs dans les années 1970 qu’à tout moment l’une des 1 200 interprétations de la chanson Yesterday était jouée par une radio quelque part dans le monde.


Beaucoups ont espérés voir les Beatles réunis mais, malheureusement avec les disparitions de John et de Georges, les espoirs se sont envolés....dommage!